
經典古董系列鉑金鑲鑽及紅寶石皇冠,可改換成手鐲佩戴,製於1909年,巴黎卡地亞。

經典古董系列鉑金鑲鑽及祖母綠手鐲,製於1929年,紐約卡地亞。
「卡地亞經典古董系列」(Cartier Tradition)是設於瑞士日內瓦「卡地亞古董典藏室」(Art of Cartier Collection)的全新部門,專責搜購及出售品牌於1970年之前創製的古董珠寶鑽飾、鐘表及獨特的古董珍藏,而每件珍品均附有獨立證書,列明創製日期、源產地、主要成分及金屬等資料。
資料來源 : 星島日報


夏季的倫敦街景向來熱鬧無比,各項藝術展售活動充斥城內的大街小巷。其中最著名的古董展會場次當屬霍頓國際展銷會。此組織成立於1982 年,當時與國際陶瓷展會共同舉行。多年來展銷會擴大成為全球性的商務活動,不僅有超過 300 家的參展者,其地域更橫跨15 個國家。■文:晨曦
今年霍頓國際展銷會除籌辦即將於冬季在紐約所舉辦的「國際藝術古董展秀(The International Fine Art & Antiques Show)」之外,還籌辦了著名的「倫敦藝術古董博覽會」。其歷屆參展成員眾多,經營項目多元:包含有20 世紀裝飾藝術、武器與盔甲、古籍、手稿和地圖、古董、鐘錶時計、傢具、珠寶珍品、中古雕塑、當代藝術作品、亞洲文物、繪畫、素描和版畫、照相、陶瓷、玻璃和琺琅、原始藝術、銀器和絲織品等。這些豐富的營運類別,不但能服務廣大顧客的各項需求,更可在彼此商務的專業領域內,擴張客源找尋新的買家。
倫敦的多家重要亞洲藝術業者今年首度決定積極地參與此博覽會,亞洲藝術業者們會在6月12日至18日期間參與「倫敦藝術古董博覽會(Art Antiques London)」,展場地點位於著名的肯辛頓花園(Kensington Gardens),希望能透過合縱連橫的互惠方式,繼續創造出驚人佳績。透過倫敦亞洲藝術(Asian Art in London)組織的籌劃與運作,今年共有超過20餘家的古董商家成員,會在這個歷史悠久的博覽會中特別開闢一間專屬展示館(pavilion),以呈現亞洲各地的藝術文物風采。展品從重要的中國皇家陶瓷、深具魅力的日本根付、肅穆的西藏鎏金青銅佛教造像,到精緻的印度細密畫、特有的東亞絲綢織品和亞洲當代藝術等,應有盡有。而且相關的電子圖錄亦在6月初時問世,讓更多的民眾得以先睹為快。
英倫中國藝術古董商登場以專營中日書畫聞名的倫敦古董商Sydney L. Moss,這次帶來令人驚艷的中國古代繪畫作品,並以一張清代繪畫大師石濤(1642-1707)的《東山多在望》隆重打開展會序幕。此作是以東晉謝安(320-385)為主題。其上題跋曰:「屐難衝恨謝安,如何埋局在東山;太平棋子無人下,今古輸贏一笑間。」畫面上並無人蹤,僅描繪山水遠帆的風景。石濤以老練的筆墨皴法,表達出酣暢淋漓的物象。Gibson Antiques則帶來一件19世紀的大型「六屏紙本彩繪屏風」,此作雖是描繪在材質脆弱的紙張上,但現今保存狀況良好,實屬不易。畫作描述富貴人家怡然自得的家居生活,不僅一家大小男女老幼和樂融融,且庭園樓閣精美華麗,更出現象徵長壽的鹿群。
在陶瓷器皿方面,各家業者亦拿出多件壓箱珍藏作品作為展示。例如 David Baker Oriental Art的明代「青瓷淺盤」,其外觀素白簡練,品相極佳。還有專長於高古器物覺是軒(Priestley & Ferraro)的唐代「彩繪附鞍陶馬」與宋金年間的「磁州白釉黑繪深碗」。尤其陶馬昂首長鳴生動活潑,而瓷碗造型單純,簡樸素雅,皆各自傳遞出中古特有的時風美感。另外Marchant 也展示多件清代康熙朝的瓷器,譬如「五彩棒槌瓶」和「青花棒槌瓶」等,兩者款式相同但是圖繪內容卻迥然有別:五彩瓶上描繪的是山水、人物與走獸,透露民間吉祥的寓意;但在青花瓶上則是以漁父隱士為主題,表現出文人雅士的悠閒情懷。另外有一對「五彩瓷盤」 更是引人注目,每件盤作上各圖繪三個人物,角色取材自知名小說《水滸傳》,計有宋江、張青、花和尚和索超、雷衡、阮小五等人。個個衣設色鮮麗,動作表情毫不呆板。
經手瓷器中同樣出眾的還有Berwald Oriental Art,這次帶來多組外銷陶瓷,像清代乾隆朝的「掛壁燭台」與「粉彩花瓶附鎏金木座」等。該對燭台造型特殊,在頂部有彌勒佛端坐於紅蓮之上,底下中間有對才子佳人共同攜傘佇立,四周裝飾花紋繁複,設色鮮艷,整體漫溢喜慶氣氛。而粉彩花瓶附座造型巨大,高度約有96.5 厘米,很適合擺放在大戶廳堂之上。此瓶頂有福狗小像,瓶身描繪設色花鳥人物,底座則以植物捲紋為設計主體,並加以鎏金,全作充滿中西藝術融貫的美感。A&J Speelman 的一件18 世紀乾隆朝「鎏銅白玉壺罐」,製作精美,引人注目。此作壺身潔淨無瑕,上面雕有兩隻壽桃,極富吉祥趣味。另外鳳首壺嘴和龍身壺柄的創意,雙雙突顯此壺的富貴象徵意味。
其他諸如織品和雜玩方面,展作內容也不容小覷。Jacqueline Simcox專擅中國絲綢織品,此次展覽也有數件風格各異而又品質完善的佳品,例如明代「五爪皇龍戲珠雲紋緙絲」,其織工細膩配色和諧,是同一類型的名品。還有經營古玩底座有成的 FleurdelysAntiqus,這次亦帶來清代19 世紀的「紅木鴉片盤」,此作品雕工出色、設計繁複,花草紋飾層層清晰,是可代表清末工藝的傲人成果。
正如倫敦亞洲藝術組織主席Max Rutherston指出,此次倫敦藝術古董博覽會亞洲藝術展示館的全新開幕,正是個大好機會,能讓倫敦亞洲古董商家們顯露實力大展身手,並進而開發更多的潛在顧客群。
古董珠寶 - Georgian (喬治王朝時期之珠寶):1714 - 1837年
西元1714年到1837年的喬治王朝時期,係指包括喬治王在內的英國漢諾威王朝。此時期有許多卓越不凡的人物及事件,改寫了全球的發展-莫札特、庚斯博羅,以及洛可可、新古典主義和浪漫主義各種裝飾美學,再加上科學與探索世界的巨大浪潮,而出現鐵路旅行與女性的社會角色變動,皆成為創作稱為「喬治王朝時期風格」珠寶的絕佳背景。
女性在日間通常是佩戴項鍊,或有錶面、刻有浮雕的寶石或貝殼或蕾絲夾針的項圈,以及鑲嵌有色寶石的小型戒指、相互搭配的手鍊(成對佩戴的傳統已沿襲數百年)和長短不一的耳環,腰鍊也是女性在日間最重要的珠寶單品,女性會在腰鍊上掛著各種日間生活需要的物品。男士則是佩戴使用各種能想像到之材質製成、象徵身分地位的鞋扣和鈕扣,並飾以鑽石、鉛質玻璃和各種寶石。此時的人們通常喜愛使用石榴石 、拓帕石、祖母綠及紅寶石,日間珠寶是以各種手法運用大量的天然材質,包括珊瑚、琥珀、象牙、珍珠、綠松石、半透明瑪瑙及紅玉髓,在珠串、同一材質製作的寶石項鍊、一整套珠寶首飾、刻有浮雕的寶石,或貝殼及凹雕玉石上鑲嵌天然寶石。
於此時期,人工仿製珠寶也非常盛行,例如鉛質玻璃、人造珍珠、乳白玻璃、Vauxhall生產的玻璃、Tassie 和 Wedgewood 的雕玉珠子,以及刻有浮雕的寶石或貝殼。鐵製品的珠寶在喬治王朝達到頂峰,作工細緻無比,珠寶商 Christopher Pinchbeck 更利用銅和鋅創造出一種很棒的合金,企圖從基本金屬中製作出黃金,這是一種神奇又讓人滿意的方法,在喬治王朝時期,還可看到使用這些金屬和金銀製作出的珠寶。夜晚則是另一回事,夜間佩戴的珠寶是大量使用玫瑰式車工與老礦式車工的各類鑽石,且沒有什麼方法比使用整條同材質的項練更適合展示這些珠寶,因此工匠們以銀製作成底座以鑲嵌鑽石,並逐一進行巧妙的連接,在女性的頸間圍出一條閃爍迷人的圈。使用金銀或黃銅鑲嵌的整串鉛質玻璃和彩色寶石項鍊,同樣很受歡迎,有些項鍊則是以葉形金屬薄片裝飾或搭配可拆卸的墜子,此種使用同一材質製作的整條項鍊,通常是因為想要重新設計的想法而產生,卻瞬間成為經典之作。 於此時期的早期,出現了由緞帶風格短項鍊演化而來,並採用華麗閃亮之層次式寶石設計的項鍊,還有一種分為三段,中央為呈蝴蝶結形狀,吊著兩個梨形墜飾的燭臺型耳環,也成為人們最喜歡在夜晚佩戴的珠寶款式之一,以及另一種在最上端有一個圓形或橄欖型寶石,中間為蝴蝶結型,最下面有一個大吊墜的耳環款式,同樣非常受人們喜愛。
1773年還有另一種創新方式,能將耳環固定在沒有穿耳洞的耳朵上,但是這種方法會讓耳朵覺得有一點不舒服,胸針也逐漸從嚴謹端莊的花環型或花籃型設計,轉向在花卉上裝設彈簧,讓花卉顯得更自然的設計。此時期最常見的主題為蝴蝶結、羽毛、皇冠、豐饒角及十字架,還有各種能想像到之形狀的戒指,則經常設計成中間鑲有一個主石,周圍鑲嵌一小圈鑽石的款式,且中間主石的後面經常會加墊東西以使顏色更漂亮,或採用鉛質玻璃。全部或一半鑲有寶石的戒指,可單獨佩戴,亦可將多個層疊一同佩戴,並會在四周鑲嵌一堆小鑽石,以呈現畫龍點睛的戲劇化效果。
女士們誇張的髮型同樣需要華麗的珠寶映襯,因此於此時期,各種以鑽石或彩色寶石鑲嵌出自然主義或幾何圖形風格的冕狀頭飾、冠狀頭飾、束髮帶,以及帶狀頭飾也非常流行。此外,為了使整個高聳的假髮更迷人,亦設計出以各類閃閃發光之珠寶裝飾的羽飾、梳子或髮夾。 為了紀念亡者,更設計了哀悼戒指與其它形式的珠寶,此類戒指通常是搭配一個「Stuart」水晶(雕刻的水晶),並在黃金或其他材質的頂部或背面刻上哀悼者姓名的首字母和頭髮等物品,後來此種戒指的製作方法,則發展成在水晶下方使用骷髏或環繞著骷髏,或以骨頭搭配黑色琺瑯的方式。